О театре

С эпохи Белинского и до наших дней, пожалуй, нет однозначного ответа на риторический вопрос: «Любите ли вы театр?» У каждого свой ответ. Но для сотен мальчишек и девчонок, которые приходят в театр «Вера», ответ только утвердительный. Перелистайте книгу отзывов, она доступна каждому: лежит на журнальном столике в фойе. В ней и признание в любви к театру, и мини-рецензии на увиденное. «Впервые в театре «Вера» меня поразила его красота, особенно маленький уютный зал. Когда смотришь спектакль, как будто попадаешь в сказочный мир…» Под мнением юного зрителя, убежден, готовы подписаться многие его сверстники. А вот зарифмованные строки на подростковом сленге, адресованные любимой актрисе: «Маша Митрофанова, ты – ас, ты играешь, просто класс!» Согласитесь, написать подобное критик себе никогда не позволит, а ребенок, переполненный эмоциями, спешит поделиться радостью общения с большим искусством с другими. Чем же заслужил театр такую любовь, не проходящую с годами? Наверное, тем, что он вызывает у детворы, попавшей в особый и прекрасный мир («Волшебный край» - по определению поэта), тонкую гамму чувств и мыслей. Создала этот удивительный мир человек увлеченный, с массой идей и творческих замыслов заслуженный работник культуры России Вера Александровна Горшкова. Без преувеличения – она личность в искусстве, половину своей жизни (нынешний год юбилейный) посвятила детскому театру. Таких подвижников в Нижнем Новгороде, да и в стране немного.

Сейчас Горшкова пытается убедить всех, от кого это зависит, возвести пристрой к существующему зданию с залом на триста мест, большой сценой с поворотным кругом, современным осветительным оборудованием. Если получит поддержку, надеется, что года через три зрители придут в обновленный театр. Одну давнюю мечту ей удалось осуществить. Произошло это чуть больше тридцати лет назад. За окном февральская метель, а в полуподвальном помещении Дворца культуры имени Ленина, Вера Александровна и ее юные студийцы рассуждали о Метерлинке, серьезных философских проблемах «Синей птицы». Как и герои пьесы Тильтиль и Митиль, они отправились на поиски истины, в страну будущего. Спектакль получился лирическим, оптимистичным. Он восхищал детвору, будил серьезные мысли у взрослых. Потом появились другие спектакли, и огромный зал дворца культуры всегда был полон. Так продолжалось пятнадцать лет, пока студийцы не обрели свой собственный дом на Мещере. «Трудно было убедить чиновников от культуры открыть театр,- вспоминает В.А.Горшкова, - нелегко далось профессиональное образование актеров в Самарской Академии культуры и искусств. А сколько замечательных людей помогало мне, сколько заинтересованных друзей обрел театр за эти годы! Были и скептики, стремившиеся разрушить все, что нами было создано, не понимая одного: наш театр особое братство и как важно для всего театрального Нижнего сберечь его».

Сейчас у «Веры» свой репертуар, свой зритель. Театр выделяется среди других коллективов города своей поразительной аурой, особой доверительной атмосферой. В «Дневнике режиссера» у В.А. Горшковой есть такая запись: «Действие наших спектаклей не отделено от зрителей – оно напоминает море, которое плещется у ног». За долгую творческую жизнь она осуществила не один десяток значимых социальных проектов и поставила свыше шестидесяти спектаклей. Как и живые существа, они не похожи друг на друга: бесхитростный, ситцево-яркий «Иван Седьмой», мудрая, полная юмора «зазеркальная» «Серебряная сказка», искрометный «Полоумный Журден». Многие спектакли отмечены наградами престижных конкурсов и фестивалей, а лучшие работы «Сказка о царе Салтане» и «Вишневый сад» стали своеобразной визитной карточкой театра в других городах страны и за рубежом, где гастролировала «Вера». Они демонстрируют яркую творческую природу режиссуры Горшковой: выразительную театральность, приверженность к импровизационному существованию актеров в сочетании с традициями психологического реализма, умение создать эмоционально-приподнятую атмосферу в зале.

По глубокому убеждению В.А.Горшковой, репертуар для самых маленьких и младших школьников – сказка. «Она уникальна тем, - подчеркивает Вера Александровна,- что позволяет воспитывать одновременно и «несерьезно», и очень эффективно. Сказка – это и художественная позиция, и педагогическая». По совету главрежа познакомился с репертуаром одного месяца для детей. Из девяти названий восемь - сказки, и какие: «Золушка», «Аленький цветочек», «Винни Пух», «Счастливый Ганс». Без назойливой дидактики они учат юных зрителей чуткости и доброте, состраданию к чужой боли.

Маститый художник, В.А.Горшкова с доверием относится к творчеству своих более молодых коллег: Ирины Лаптиевой и Александра Ряписова, поддерживает их во всех начинаниях, никогда не пытается разрушить структуру чужой режиссуры. Как яркое северное сияние вспыхнул несколько лет назад дебютный спектакль Ирины Лаптиевой «Ветряна гулянка» по сказкам для взрослых С.Писахова. А ее же трогательное и мужественное сценическое повествование по военной прозе Булата Окуджавы «Будь здоров, школяр!» с графически выстроенными мизансценами и выразительным пластическим рисунком каждой роли дает полное право говорить как о художественном явлении высочайшего профессионального уровня. «Для меня большая удача – работать с таким мастером,- заметила И.Лаптиева.- Чаще всего в театре худрук или жестко контролирует работу своего коллеги, или отводит ему скромное место соавтора. Вера Александровна наоборот предоставляет полную свободу для творчества. Конечно, она присутствует на репетициях, делает замечания, но всегда очень тонко и уважительно».

Даже не верится, что актерскому братству более тридцати лет – так быстро пролетело время. Стали заслуженными артистами России Татьяна Каурова и Владимир Ганин. Происходит естественный процесс обновления и омоложения труппы. В нее быстро «вписались» и вошли в репертуар Ольга Куклина, Александра Трушкина, Наталья Лемешевская, Дмитрий Зайцев, Арам Караханян, Константин Еремеев. Подросли первые зрители. Они приводят в театр уже своих детей на «Золушку», «Аленький цветочек», «Каштанку». И новое поколение детворы совершает увлекательное путешествие в мир сказки, восторженными глазами смотрит на проделки Винни Пуха и его друзей. Можно долго перелистывать страницы истории театра и творческой биографии В.А.Горшковой: одно неотделимо от другого. Упомяну лишь о многолетних контактах с немецкими актерами «Штудио-Бюне» из Эссена – города-побратима Нижнего Новгорода, участие в международных фестивалях, воплощение масштабного проекта «Нижегородская резиденция Деда Мороза», создание парка «Лукоморье». Предвижу вопрос, поэтому отвечу сразу: дуб в парке есть, даже какого-то экзотического происхождения. А знаете, кому Горшкова доверила осуществление четвертой ( ! ) редакции «Синей птицы»? Двум студентам творческих вузов Москвы и Санкт-Петербурга: Дмитрию Королеву (занимается в РАТИ у известного режиссера Сергея Арцыбашева) и Елене Вершининой (будущему сценографу). Вместе с молодыми актерами они отправятся скоро за своей мечтой, на поиски новых художественных решений. Участники проекта признались: « Это наш подарок Вере Александровне к юбилею». История повторяется, только по спирали: наступило другое время, пришло новое поколение актеров, но неизменной остается Синяя птица - символ веры, надежды и вечной мечты о счастье.