О театре

Сегодня ни экскурсоводами, ни городскими летописцами, ни даже нами, горожанами, не упоминается такая особенность нашего с вами любимого Нижнего. Наш город, наверное, единственный на Земле, где в самом его центре, на одном из красивейших мест установлен памятник. Не писателю, не полководцу, не политическому лидеру, не прославленному изобретателю или путешественнику, а просто литературному критику, да еще тому, который прожил-то на белом свете всего-навсего 26 лет. Такова история, приключившаяся с нашим земляком Николем Александровичем Добролюбовым. Нет никакой необходимости приписывать ее идеологии, господствовавшей в советскую эпоху, ведь Добролюбов со школьных учебников значился как друг и сподвижник Николая Гавриловича Чернышевского. Это не просто демократически настроенный человек, а революционно настроенный. Но с заключениями на этот счет торопиться не стоит. Вот замечательный деятель, историк, публицист, краевед Александр Серафимович Зациский еще в середине прошлого века очень беспокоился, чтобы в Нижнем обязательно были улицы имени четырех людей, более всего прославивших наш город: Минина, Пожарского, Кулибина и Добролюбова. Я думаю, выбор совсем не случаен, потому что Добролюбов откристаллизовался в сознании нескольких поколений людей как часть русской души. Вот есть народные песни - «Есть на Волге утес» или «Степь да степь кругом», они сотканы как-бы из народных чувствований и переживаний. Добролюбов с его нравственной чистотой и феноменальным трудолюбием, с его проницательностью и силой понимания и оценки происходящего, конечно, явление русской жизни. К сожалению, мы знаем о нем сегодня совсем-совсем мало. Советские школьники еще по цитатам слыхивали что-то о «луче света в темном царстве» и о том, что Добролюбова зовут Николай Александрович. Что знает сегодняшнее поколение, лучше даже и не исследовать.

Но это одна сторона дела, а другая уже имеет отношение к театру, к нашей теме. Я не знаю, каким словом это назвать, но есть такой театр, такой жанр, когда, скажем в Мелехово, в доме Антона Павловича, на крылечке, у пруда, в саду играется «Чайка». Сама чеховская атмосфера становится продолжением, или, говоря современным языком, несущей конструкцией спектакля. Здесь добавляются такие краски, детали, психологические ноты, которые просто так на театре не рождаются.

Можно сказать, что родоначальник и основной носитель на сегодняшний день этого жанра в Нижнем – театр «Вера». У них есть интересная предыстория, но я ее опускаю. Просто представьте себе крохотный домик на Лыковой дамбе, семейное гнездо Добролюбовых: крохотные комнатки, узкие деревянные лестнички, совсем маленькая гостиная. Если вы здесь бывали раньше, то вы еще тогда почувствовали, что он очень жилой, он дышит. Необъяснимо, как это получается, но иногда музейность словно бы растворяется в мгновениях сегодняшнего времени. И вот вы поднялись в гостиную, присели на какой-то случайный стул, оглянулись и увидели… Увидели молодого человека в кругленьких очечках, услышали его голос из дальних-дальних времен. Собственно, это уже спектакль.

«Я буду полезен Отчизне!» - так он называется. Спектакль, где в подлинной атмосфере дома звучат подлинные слова, которые сохранило для нас время в дневниках, письмах, воспоминаниях. Для актера это колоссальная нагрузка. Но вот удивительно, что в труппе театра «Вера» нашелся исполнитель, внутренне пластичный, без затасканных театральных жестов. Он существует обыкновенно, житейски, естественно, но вместе с режиссером Ириной Лаптиевой находит очень важные и сильно выраженные эмоциональные состояния. Актер этот, Олег Юлов, только-только, наверное, года два назад, закончил театральное училище. Добролюбов одна из первых его работ в театре. Он такими сильными эмоциональными состояниями притягивает зрителя к себе, к Добролюбову, что если вы попадете в музей на этот спектакль, вы переживете хорошие и волнительные минуты. Мне кажется, всегда чувствуется, когда спектакль прорастает на человеческой отдаче, на расположенности, на любви к тому, что пытаешься донести до зрителя. На спектакле театра «Вера» подкупает именно эта самоотдача режиссера Ирины Лаптиевой, и еще двух исполнителей заслуженных артистов России Татьяны Кауровой и Владимира Ганина, и, конечно же, юного Добролюбова и такого же юного актер.

Этот спектакль никогда не появился бы на свет без внимания и заботы самих музейных работников. Думаю, что появляться этот спектакль на публике, а в гостиной может собраться всего-то десятка два зрителей, будет нечасто. Но при известном желании и настойчивости его можно, и, наверное, стоит посетить. Я представляю, что некоторые зрители, и благодаря моему рассказу тоже, настроятся на какой-то исторический дивертисмент. Это совсем не так. Прощаясь с Добролюбовым, Чернышевский сказал: «Добролюбов умер от того, что был слишком честен». Режиссер нашего спектакля и театр сделали свою работу именно о честности. Честности отношений с матерью и отцом, честности служения родному Отечеству, честности, где есть святость Истины и невозможно предательство.

Скажите, что сегодня может быть более актуально в нашей жизни, чем стремление человека к честности, чистоте и духовности?

А. Пашков